martes, 28 de junio de 2016

MEMORIA EMOTIVA



Una anécdota contada en la red por Begoña Zabala, mi mujer, a propósito del film que yo protagonizara, “El chacal de Nahueltoro”, inevitablemente ha removido mi memoria, mi memoria emotiva.
Para quienes no son chilenos, brevemente: Jorge del Carmen Valenzuela Torres, aturdido por el alcohol se convirtió en un séxtuple asesino: mató a su conviviente de hacía pocos días y a sus 5 hijos. Entre los nacionales, se nos ha hecho costumbre pensar sobre todo en Jorge, olvidando a Rosa, la mujer, y sus cinco hijos, seres tan desvalidos como aquél, sin embargo.
Como intérprete de ese personaje real, intenté comprenderlo durante el rodaje del film, pero hasta el día de hoy me es imposible justificarlo. Sin embargo, a pesar de todo, siempre estuve en desacuerdo en que la Justicia dictara su fusilamiento.
El Jorge, fusilado, ya no era el Jorge alcohólico y “habitado por el Mal”. Y esta última expresión la empleo consciente de que me he desarrollado como ser humano dentro de la cultura judeo-cristiana o greco-cristiana como algunos suelen denominarla.
¿Cómo podría ser habitado por el Bien, alguien que sólo había recibido el Mal desde su más tierna infancia? Sólo en la cárcel concibió la humanidad.
El Bien y el Mal, y la Justicia de Clases, son los dos temas más evidentes que se desprenden del caso y del film. Pero esas evidencias motivan un sin fin de reflexiones, incluidos los valores estéticos del film.
Me quedo pensando: durante el S. XX creo que dos films han quedado como pivotes de nuestro cine nacional: “El Húsar de la Muerte” de Pedro Sienna, y “El Chacal de Nahueltoro”, de Miguel Littin. El primero, develando de manera optimista el arquetipo del “Héroe Nacional”, constructor de la Patria (1925). El segundo, cuarenta y tres años después (1968) develando una Patria excluyente e injusta.

Quizás sea esa bipolaridad la que restringe nuestra potencialidad nacional.

jueves, 9 de junio de 2016

TESTE DI PESCE MA NON TROPPO


A lo largo de mis años como actor he dirigido varios Talleres de Actuación, en mi país y en el extranjero. El último no recuerdo bien si lo dirigí aquí en Montréal o en Estocolmo, Suecia. Como quiera que sea, de esto hace unos 35 o quizás 40 años. Mucha agua ha pasado por debajo de los puentes.

Y a veces me pregunto qué haría hoy, quiero decir, cómo enfrentaría un Taller de Actuación, luego de rondar los 67 años de práctica artística. Comencé a los 13 años, en Chillán, mi ciudad natal.

Para empezar, tengo la impresión que cuando presenciamos una buena actuación, ese actor-actriz, además de sus 5 sentidos, ha empleado adicionalmente, al menos, otros 15. Capacidad esta última factible de ser desarrollada, entrenada.

Por otra parte, hoy, no me sería posible afirmar categóricamente esto o aquello a los miembros del Taller. Pienso que hablaría poco de las tradicionales “técnicas de actuación”. Más bien tentaría traer a colación nociones sobre la física cuántica, por ejemplo.


¿Cómo podríamos dejar de mencionar e indagar durante el Taller sobre la incidencia que el principio de incertidumbre tiene en la práctica artística del actor-actriz?

Este principio, me parece algo inherente a nuestra práctica artística. Nuestra imaginación es una especie de destello en escena: “somos y no somos a la vez”, “estamos y no estamos a la vez”.


Hace 40 años atrás me afirmaba en la “causalidad”, hoy me atengo más bien a la “probabilidad”.


La ficción, ayer y hoy, continúa creando un Universo que nos envuelve a espectadores y actores, atraídos unos a otros. ¿Por las mismas leyes que rigen la realidad natural…?